来源：本站 更新时间：2020.10.06 浏览量:687
一、数字特效技术与宣传片关系概述
数字特效技术, 是计算机技术高速发展的有机组成部分。这一技术的核心功能是将图像分解成最小的视觉单元, 即我们通常所说的“像素”, 然后通过重新组合, 改变或者重建某一部分影像和情景, 最终利用电脑制作技术的特殊处理程序, 创造出现实中不可能实现的场景效果, 诸如幻觉、幻境、假象等, 从而产生视觉上的独特效果。数字特效技术从创意设计、镜头运用到画面效果等方面都极大地弥补了寻常拍摄和普通后期制作的中规中矩、四平八稳的不足, 给观众带来强烈的视觉冲击力。
目前国内外数字特效技术大多应用于电影、电视剧和电视节目的制作中, 成功的范例很多, 如20世纪80年代美国电影公司制作的《玩具总动员》, 时长77分钟, 1561个镜头, 全电脑制作, 充分体现了特技效果的神奇;伴随着几代成长的《变形金刚》, 更是通过特效技术的精益求精, 成为特效电影的经典之作, 加上成功的市场运作, 上映一周内创造了12亿美元的票房神话。进入21世纪之后, 伴随着计算机数字技术的发展与提高, 数字特效视频制作技术被更普遍地运用于影视制作之中, 创作出了更多脍炙人口的佳作:如《泰坦尼克号》《怪物史莱克》《阿凡达》《冰雪奇缘》《美国队长》《霍比特人》等电影作品。这些作品无论题材跨度多么大, 观照生活的角度有多少差异, 但都因为大量运用数字特效技术, 将其功能发挥到了极致, 给观众呈现了一场场无与伦比的视觉盛宴, 从而成为一个时代的文化记忆。
近年来, 我国国内的影视剧创作也越来越重视特效技术的应用。电影《天下无贼》中“贼王”黎叔和刘德华扮演的贼在剥鸡蛋时的一个小细节, 其使用到的就是AE数字化特效技术处理;电影《卧虎藏龙》《十面埋伏》《英雄》中那些飞檐走壁、水上漂的镜头也不再完全依靠传统的吊威亚手段, 而是借助于数字化特效技术的处理手段得以实现, 达到了更加亦真亦幻真假难辨的效果;尤其是电影版的《三生三世十里桃花》中, 不仅运用数字化特效营造仙境场景、塑造神仙形象, 而且还将卡通形象与真实的人物形象同框展现, 而这些也是依赖特效技术得以实现的。目前越来越多的神话、玄幻、穿越、修仙类影视剧将数字特效技术运用到了极致, 剧中的打斗场面、梦幻场景几乎都是借助于数字化特效技术处理后期制作而成, 也因而成为深受年轻一代观众喜爱的看点和亮点。因此, 数字特效技术为影视制作提供了强大的艺术表现支撑, 提升了作品的商业价值和艺术价值, 也在一定程度上满足了大众日益提高的文化需求。
在宣传片制作领域, 数字特效技术的运用正在带来新的技艺革新。摒弃传统的套路与制作模式, 借用影视制作的创作理念和数字化技术, 将数字特效技术应用于宣传片制作中, 无疑能带来宣传片制作的新突破。无论是城市形象宣传片、企业与产品宣传片, 还是校园文化宣传片、社区活动宣传片, 抑或是风光宣传片, 传统的“视频、图片+解说词”的陈旧模式已经无法满足新时代人们的审美需求, 因而越来越被人们厌弃。新形式的宣传片更多的是通过AE动画和三维虚拟等特效技术, 更加艺术化地处理纪实性的题材内容, 从而达到真实性与艺术性的完美结合。在宣传片中, 经过特效处理以后, 自然界常见的花开花落、云卷云舒会被表现得更加绚丽奇幻;日食、月食、陨石降落等一些不常见的自然现象借更加具有冲击力的视觉效果进入我们的审美视野;城市、企业、校园、风景区等全景展示、特殊标志、元素符号等内容, 也都可以通过三维虚拟建模、后期特效处理软件及数字影像合成技术进行艺术化再现, 达到传统拍摄和一般后期编辑无法达到的令人惊奇的甚至是不可思议的制作效果。另外, 数字特效技术的神奇功能还在于, 许多现实中拍摄困难的场景, 可以通过后期数字特效技术的加成, 既节省了人力、物力、时间等资源成本, 又能达到比普通拍摄更完美的效果。
二、国内外视觉特效宣传片制作比较
国外的宣传片制作在数字特效技术上首先进行了广泛的尝试和应用。无论是城市形象宣传、企业形象塑造、校园景象展现、风景名胜宣传、风土民情展现, 还是特色文化展示, 都大开脑洞, 创意无限。例如在纽约的城市形象宣传片中, 没有传统宣传片的城市历史沿革和建设成就等陈词滥调, 而是将现实与虚拟相结合为世人展现了一个亦真亦幻国际化大都市的美好形象:现实中真实的街道、建筑物和熙熙攘攘的人群, 虚拟的卡通人物、楼幕上巨大的高跟鞋、甜甜圈和冰淇淋的穿插闪动, 在给人一种目不暇接的视觉冲击的同时, 又给人营造出童话般虚幻美妙的意境, 和人们印象中的现代化的繁忙都市相比, 它既五彩斑斓充满活力, 又沉稳大气井然有序。这种美好的感觉是中规中矩的宣传片无法呈现的[1]。这部城市宣传片, 不仅展现了一个崭新的纽约形象, 也打破了城市宣传片给人们一贯的政治说教的老套印象。而最近在网络上传播火热的一部视觉特效宣传片《变形》更是将数字化特效技术发挥到极致, 被网友们称作“超强视觉特效宣传片”。这部宣传片是由著名的CHARIEX工作室创作的, 片中通过梦境将一辆汽车依次在不同的介质中变成猎豹、雄鹿、飞鱼等各种金属质感的动物形态, 充分展现了特效视觉的奇妙, 不仅受到年轻受众的追捧, 而且获得了多项特效视频大奖, 成为业界标杆, 最重要的是CHARIEX团队用这部宣传片为自己做了最好的技术实力宣传, 赢得了许多著名企业与之合作。
从国内宣传片的发展现状来说, 我们也欣喜而乐观地看到, 近年来无论是作为宣传主体的各类机构, 还是作为宣传客体的传媒公司或制作团队, 都开始注重数字特效技术在宣传片的应用, 越来越多的特效宣传片在逐渐改变着人们的固有思路, 越来越优质的特效宣传片在取代着僵化的传统宣传片。当然, 中国宣传片的特效之路走得比较艰难。一开始只是在传统的宣传片固有模式中加进一些动画效果, 随着数字特效技术的普及, 才逐渐开始运用各种数字特效处理手段进行有意识的宣传片创作, 使宣传片的科技含量和艺术化水平逐步提高。因此, 我国宣传片制作总体而言, 目前仍存在创作模式相似、缺乏创意和特色、元素符号雷同、拍摄水平传统和后期技术手段单一等问题。这些问题严重制约着我国宣传片制作技术的创新和发展。技术上的短板固然是重要原因, 但归根结底仍是观念上的迟滞不前。单从技术层面而言, 数字特效技术在我国宣传片制作中的应用程度不高的原因之一在于我国在此领域尚未自主开发专业软件, 没有核心竞争力, 而由国外开发的专业特效处理软件掌握起来存在一定的难度。
三、当今先进数字特效视频处理软件及其功能
笔者认为我们有必要了解和掌握以下几款数字特效视频处理软件, 这将有利于提高宣传片的视觉效果, 从而全面提升我国宣传片的制作水平。
第一种是After Effects软件, 这是目前国内外首屈一指的专业数字视频处理软件, 被广泛地应用于电视节目包装、影视后期处理、网络动画制作等诸多领域[2], 涵盖影视特效制作中常见的文字特效、粒子特效、光效、仿真特效、调色技法以及高级特效等插件。它借鉴了很多优秀软件的成功之处, 并且有很多新的突破:“层”概念的引入, 使得After Effects软件可以对多层的合成图像进行控制, 制作出天衣无缝的合成效果;“关键帧”“路径”的引入, 使得控制二维动画游刃有余;高效的视频处理系统, 确保了高质量的视频输出;而令人眼花缭乱的特技系统能够实现使用者几乎一切创意[3];另外还有准确定位动画等功能。同时, After Effects软件还具有与Adobe软件高度的兼容性, 这一切使数字特效技术的实现上升到了新的高度。将After Effects软件运用于宣传片的制作当中, 可以立竿见影地增强其视觉特效。
第二种是德国Maxson公司开发的Cinema4D软件, 它具有灵活的SLA模型扩展功能, 能够制造出多种动态视觉效果, 可跨平台进行网络渲染, 插件接入简单, 可配置性较高, 并且配备文本型脚本编辑工具和可视化脚本编辑工具, 进一步提高了脚本编辑效率。它还具有强大的角色动画工具, 可以完成动画角色配置、面部表情调配等复杂的步骤, 使动画制作工作变的简单轻松。将Cinema 4D技术运用于宣传片的制作, 不仅可以增强视觉特效, 还可节约制作成本, 提高制作效率。
第三种是Houdini软件, 可以说是创建高级视觉效果的终极工具。该技术为那些想让电脑动画更加精彩的艺术家们提供了空前的施展空间。它是特效方面非常强大的软件, 在掌握它的操作以后, 可以很容易地编写出自己所需要的代码, 在我们很多耳熟能详的电影里也进行了广泛的应用, 例如《钢铁侠》《绿巨人》《绿灯侠》《哈利波特》等电影中, 很多非常炫又高难度的镜头都是依靠Houdini软件才得以完成。它是真正的节点式输出软件, 在视图窗口中也可以直接更改节点的组合和排序, 更加具有可操控性, 使得这款软件在后期合成方面变得不同凡响。而在三维特效制作中, 它最厉害的功能是基于节点的粒子系统和变形球系统。电影《终结者Ⅱ》中的液态机器人就是用Houdini软件的变形球系统来完成的, 那惊人的效果到现在还不能让人忘怀。将Houdini技术运用于宣传片的制作中, 可以使宣传片产生更加灵动的表现力。
第四种是Focusky软件, 是目前被国内外广泛运用的一款特效视频处理软件。它的最大特点是有海量的内置模板, 可以直接套用, 具有超高的动画特效, 可以轻松制作出酷炫的特效效果, 而且操作方法简单易学, 人人可以使用, 因而具有普及推广价值。不仅适合于影视剧的特效表现, 更适合于各级各类机构宣传片制作, 甚至也适合于个人的短片制作。正是由于制作方法简单、制作成本低, 目前这类软件被广泛运用于广告和企业宣传片的制作。
上述四种数字软件在影视作品中的广泛应用, 为其在宣传片中的应用提供了可资借鉴的经验, 预示着数字特效技术与形象宣传片的结合不仅大有前景, 而且将会表现出巨大的潜质和优势。应该说, 在当今的数字时代, 宣传片的制作空间被数字特效技术大大拓展了。例如一家医院的宣传片, 打破了传统的图片、画面加解说词配音的老套模式, 而是采用了Focusky软件, 利用这款软件的内置海量动画模板, 将医院的发展理念、历程、规模、科室特色、设施设备、医疗水平、著名医师、荣誉地位、社会影响等方面用动画和实际相结合的模式清晰而生动地展示出来, 真实性的内容与艺术性的形式达到了完美的统一。不久前笔者参观了举世闻名的伟大创举性水利工程———林州市红旗渠, 作为一个红色教育基地, 它很重视红旗渠精神的宣传, 在红旗渠纪念馆, 除了用一些图片资料和实物向世人讲述林州人战天斗地的精神与伟绩外, 它的宣传片制作的数字特效也非常震撼, 不仅用三维成像技术等特效手段生动地模拟再现了当时人们在悬崖峭壁上开凿渠道的艰险过程, 而且通过声光电的密切结合, 将开山时炸药爆破时的震动感也传到每一位观众的脚下, 达到身临其境的真实效果。可以说, 这部宣传片是目前我国形象宣传片利用数字特效技术的典范之作。
四、正确运用数字视频特效技术
上述几种数字化视频特效处理软件并不能包打天下, 动画、三维、4D也并不适合于所有的宣传片, 而且色彩和画面的炫酷也不是优秀宣传片的惟一评价标准。一部优秀的宣传片一定是凭着其健康完善的内容和情感表述, 再借助于数字化新技术手段所制造的艺术效果, 最终带给大众以美的享受和强烈的感染力。这是时代和社会对宣传片的要求, 也是受众对宣传片的审美需求。SIG最近就利用视觉特效技术为观众呈现了一部只有1分40秒的一个企业宣传片, 通过一组精心编织的特效镜头画面, 将3M核心产品及其给人们生活和环境变化带来的点滴保护效果娓娓道来, 最终在片尾展现“用我们的力量给你保护”的主题诉求。虽然没有动画和炫酷的色彩闪现, 但观众依然可以感受到这部宣传短片是通过数字化的视频特效处理, 在很短的时间里讲述了一个温情脉脉的故事。所以我们在宣传片制作中应用数字特效技术的同时更要注意, 宣传片比一般影视作品更加注重其主题思想的诉求与表现, 艺术性与技巧性的表现永远都要服从于主题的需要, 艺术表现方式只能作为配合主题内容的手段而起作用。因此, 在加入数字特效的时候首先要明确主题, 在此基础上, 通过合理的想象与设计, 巧妙运用数字特效技术, 进而使得完成的宣传片作品具有较强的传达力和较高的观赏性。千万不可为了增强视觉特效而生硬地加入和运用数字特效技术, 从而迷失了宣传片本身的主题和方向。
其实, 我们无需把影视制作中的数字化视觉特效技术跟宣传片中的数字化特效割裂开来看待, 它们本来就是一体的, 宣传片本身就是影视艺术中的一个门类。只是它在内容的表达上不像电影电视剧创作那样自由和个性化, 宣传的诉求有更加具体鲜明的针对性和指向性;但在艺术表现手法上, 宣传片和影视剧作品一样都可以借助于数字化特效技术进行虚拟化处理, 以达到最佳的艺术效果。实际上, 就目前来讲, 运用数字视觉特效技术制作宣传片, 技术操作层面的应用已不是问题, 当务之急仍然是我们必须在观念上走出传统宣传片固化模式的窠臼, 将宣传片的制作纳入到影视制作的大格局中进行同质化技术处理和艺术创作, 才能使宣传片在技术手段上与影视作品一同享受数字化技术成果带来的崭新面貌, 从而使我国的宣传片制作水平更上一层楼。
综上, 数字视频特效是科技和艺术相结合的产物, 利用数字特效技术进行视频创作是当下我国包括宣传片制作在内的影视业开拓创新走上良性发展的必走之路。那么, 如何更好地利用数字技术助推我国视频特效制作水平的健康发展?首先, 更新观念, 开阔眼界, 是我国宣传片走出困境的原始动力;而大量运用数字特效技术, 将真实性与艺术性相结合, 则是我国宣传片与时俱进, 与世界接轨的重要途径。一方面以“拿来主义”的态度, 学习借鉴和采纳国外现有的先进数字特效技术;另一方面, 必须在此基础上, 开拓创新, 加快研制开发属于我们自己的数字技术软件, 缩短我们与国际先进国家之间的技术差距, 唯有如此, 我们才能在这一文化创造领域与世界同步。而既然中国在许多高科技领域都已经与世界先进水平齐头并进, 那么, 我们就有理由相信中国的数字化视频特效技术也一定会与时俱进, 与国际接轨。
